Только в таком ненормальном городе, как наш Мурманск (больше нигде!), галерея не только сумела выжить, но и развилась. Полотна из галереи «Соло» можно встретить на стенах делового офиса и в уютном ресторане, в апартаментах самых богатых персон и в «хрущёвках» скромных трудящихся. Их покупают европейские галереи и российские музеи, искушенные коллекционеры и дилетанты в искусстве («Нравится потому что!»), россияне и иностранцы, дети и взрослые, дамы и кавалеры, западники и славянофилы, тусовщики и домоседы, почитатели Канта и сторонники пиццы… Короче, широк круг посетителей «Соло», благо вход сюда всегда был бесплатный (дивный пережиток уходящей эпохи). И потому галерею считают народной, как народны библиотека, парк, лечебница, храм Божий.
И вот парадокс: живопись-то в «Соло» отнюдь не проста, не «народна» в вульгарном смысле этого слова. Она не обладает ни лобовой доходчивостью уличного картинного ряда, ни идейной выдержанностью музейного строя.
Хорошо бы тут рассказать и о необычных творческих акциях «Соло» (по-иноземному – арт-хэппенингах), сгоняющих дрему с мирного чела тепляка; о круге друзей галереи – хдожниках, журналистах, литераторах, бизнесменах, моряках, учителях, медиках, деятельных странниках и странствующих бездельниках. Но зачем бумагу марать – приедете, сами увидите. Заходите и будьте, словно тут и родились, - и все вам откроется.
А о живописи «Соло» я вчера от друга моего Олега такую лекцию прослушал: - В каталоге аукциона «Сотбис», состоявшегося в 1988 году в Москве (впервые!), лорд Гаури, директор фирмы «Сотбис», обращаясь к потенциальным покупателям, пишет о представленных авторах – современных, тогда еще советских, художниках: «Их не интересует современная тенденция западных мастеров – склонность декоративной интроспекции. В лучших работах прослеживается чисто русский юмор и та склонность к социальным аспектам, которая так отличает живые процессы, проходящие в современном «советском» обществе. Они удивляют, заставляют по-новому посмотреть на мир, что и отличает художника».
Прекрасные слова. Но в применении к художникам, на которых ориентирована галерея «Соло», слова досточтимого лорда можно интерпретировать с точностью до наоборот. Художников, представляемых «Соло», не интересуют социальные аспекты какой-либо действительности. Они склонны к той самой декоративной интроспекции, столь занимающей, по словам лорда, их западных коллег. В лучших работах Басинского, Яичникова, Кузина, Березневой поверхность, сотканная неопознанным в каждом случае способом, необычная технология поражают, притягивают и заставляют пристальнее обратиться и к самому сюжету полотна (если таковой имеется, что подчас совсем не важно для мастеров). Сама форма становится содержанием и смыслом картины, демонстрируя невиданную остроту подачи подобных холстов, обостряя вкус к их фактуре, качеству и климату. Оставляя в душе неповторимый мистический образ, рожденный художниками. Заставляя еще и еще раз вернуться туда, в это новое состояние.